Ivan Graziani. Intervista a Federico Falcone
Presentazione del libro e intervista all’autore
l rock italiano ha un nome che continua a risuonare con forza, che non smette di affascinare e che, anche a distanza di quasi trent’anni dalla sua morte, è ancora sulla cresta dell’onda, ed è quello Ivan Graziani. A lui è dedicato il nuovo libro del giornalista Federico Falcone, edito da Ianieri Edizioni, in uscita a settembre in tutte le librerie italiane. Si tratta di un’opera che ripercorre la vita e la carriera di colui che, per molti, è considerato il primo, autentico cantautore rock in Italia, un musicista capace di influenzare generazioni di talenti ed estendere la propria eredità compositiva ben oltre i confini del tempo.
Il volume accompagna il lettore in un viaggio intenso e appassionante, che parte dall’infanzia a Teramo, segnata dall’influenza del padre fotografo e dalla passione per il disegno, per arrivare agli esordi con i Nino Dale and His Modernists, la porta d’ingresso di Graziani sulla scena italiana e internazionale. Nel testo vengono approfondite la vita e la carriera di un artista, compreso un accurato approfondimento su album e canzoni che hanno scritto pagine indelebili della storia della musica tricolore: dischi come “I Lupi”, “Pigro”, “Agnese dolce Agnese” , brani come “Lugano Addio”, “Il chitarrista”, “Fuoco sulla collina”.
Ma non si tratta soltanto della biografia di un artista perché il racconto si intreccia con la storia collettiva, dalla liberazione di Teramo nel 1944 alla rinascita culturale della città, fino alla creazione di spazi che hanno dato voce a un’intera generazione. E poi il focus sulla Milano degli anni Settanta, sulla scena artistica di Urbino, sul panorama musicale italiano del tempo.
Citazione
“Un’anomalia per il panorama musicale italiano, un talento smisurato che non ha mai trovato la sua collocazione nei tradizionali spazi della scena tricolore. E forse, proprio per questo motivo, Ivan Graziani è stato spesso dimenticato o sottovalutato. Un artista e un esploratore, un musicista e un poeta, un disegnatore e un artigiano ma, soprattutto, è stato uno di noi, come noi, amante della vita di tutti i giorni.
Come è nata l’idea di questo libro?
Attraverso aneddoti, retroscena e riflessioni sul mondo della musica, ho voluto restituire il ritratto autentico di un artista visionario, capace di fondere radici, sperimentazione e poesia in un linguaggio musicale unico. Una narrazione in cui la musica diventa specchio dei cambiamenti sociali e culturali dell’Italia del dopoguerra e dove storie di vita quotidiana diventano ispirazione per realizzare dei brani di straordinaria potenza simbolica e visiva. Ivan Graziani è stato, ed è tutt’ora, un musicista amato trasversalmente dal pubblico di tutte le età e, a quasi trent’anni dalla sua morte, siamo ancora qui a celebrarlo come fosse in vita tra mostre, feste di compleanno, tour di concerti, cover band, festival a lui dedicati. Un artista forse mai pienamente compreso ma certamente, ad oggi, ancora amatissimo.
A chi lo consiglieresti, in particolare?
A chiunque voglia approfondire la vita, la carriera, il lirismo e l’approccio artistico di un musicista che, non solo ha segnato un’epoca, ma che continua a influenzare generazioni di musicisti, indipendentemente dal percorso che essi decidano di intraprendere. Ivan Graziani è stato in grado di esaltare la vita di provincia, i suoi ritmi lenti, le sue contraddizioni, i suoi protagonisti e i suoi personaggi buffi, grotteschi e dai connotati drammatici. E’ un libro che può piacere tanto a chi ama la musica e il cantautorato italiano quanto a chi, più semplicemente, vuole approfondire una storia vera.
Dove e quando è stato scritto?
Ho impiegato circa un anno a scrivere questo libro. Ho raccolto testimonianze, riflessioni, ricordi, spiegazioni su Ivan e la sua musica da parte di amici, colleghi, familiari, giornalisti e altri che lo hanno incontrato durante la sua vita. Senza contare che ho scandagliato a fondo il web in cerca di qualsiasi informazione potesse rappresentare una curiosità oppure aggiungere un qualcosa alla storia di un artistica unico, un outsider e un fenomeno del cantautorato rock tricolore.
Quanto è stato difficile portarlo a termine?
Non parlerei di difficoltà. Queste, nella vita, sono ben altre rispetto allo scrivere un libro. La gestazione dell’opera ha richiesto tempo perché ho dovuto armonizzare il tempo per realizzare con quello da concedere alla mia principale professione, cioè quella di giornalista. Senza contare che la scrittura di un saggio/biografia ha un certo linguaggio e quella da giornalista ne ha un altro, ed è stato questo, forse, l’unico step da superare: quello di modulare l’approccio stilistico a seconda dell’esigenza letteraria.
La pianificazione ha avuto un ruolo importante?
La pianificazione è obbligatoria. Senza una timeline da seguire, non si può in alcun modo portare avanti un lavoro ordinato e pulito.
Quanto è stato lungo il lavoro di editing?
Non molto a dire il vero. Chi lo ha realizzato, cioè Andrea Carnevale dell’Agenzia Edelweiss, ha svolto un egregio lavoro principalmente perché ha saputo consigliarmi e, delle sue parole, ho cercato di farne tesoro in tutti i modi. Spero di esserci riuscito.
Quali sono i tuoi autori di riferimento?
Domanda da un milione di dollari perché, molto più semplicemente, non ne ho uno preciso cui mi ispiro ma cerco, da ognuno di essi, di prendere qualcosa. Se parliamo di autori, intesi come scrittori in senso stretto, i primi nomi che mi viene spontaneo sono quelli di Stephen King (la mia principale fonte d’ossigeno letterario), Truman Capote o Chuck Palahniuk. Se parliamo di fonti d’ispirazione, direi Marco Pastonesi, Stefano Massini, Flavio Tranquillo, Federico Buffa, giornalisti, prima di tutto, trasversali, completi e con uno stile fortemente riconoscibile e identitario.
Dal punto di vista letterario, quali sono i tuoi progetti per il futuro?
L’unico obiettivo che ho, a prescindere dal come e dal quando, è di migliorarmi. Vedremo se ciò sarà possibile.